22 и 23 ноября впервые на сцене Волгоградского музыкального театра мюзикл Кима Брейтбурга «Ромео и Джульетта» в режиссуре и постановке заслуженного артиста России Александра Кутявина.
«Когда и прадеды мои не жили ещё на свете, в Вероне жили две семьи Монтекки и Капулетти» – начинает свой рассказ Менестрель о повести, печальнее которой нет на свете…
Волгоградский музыкальный театр представляет зрителям свою версию мюзикла «Ромео и Джульетта». Он создан в творческом тандеме известных российских авторов: автором музыки является композитор и продюсер, заслуженный деятель искусств России Ким Брейтбург, либретто к мюзиклу написал сценарист и бард Михаил Марфин, стихотворные тексты к музыкальным номерам – поэт-песенник Евгений Муравьёв.
– Как показала предыдущая работа с Кимом Александровичем Брейтбургом, его материал всегда очень популярный и профессиональный. Композитор настроен на новое поколение, на новую публику, на молодежь. В «Ромео и Джульетте» музыкальный материал очень разнообразный, композитор использует разные музыкальные стили, здесь – и классика, и рок, и рэп, и эстрада. Думаю, что спектакль будет интересен молодому поколению и людям среднего возраста, подойдет он также и для семейного просмотра. Спектакль многолюдный, в нём занят большой состав труппы театра – солисты, хор, балет, оркестр – отмечает главный режиссёр театра и постановщик спектакля – заслуженный артист РФ Александр Кутявин.
Сюжет остаётся неизменным: влюблённые из двух враждующих семей сталкиваются с непреодолимыми препятствиями на пути к счастью, но авторы предлагают зрителям оригинальную интерпретацию классической истории, смело добавляя в неё элементы современности и делая акцент на чувствах и переживаниях героев.
В мюзикле сочетаются очень контрастные эмоции, чувства, характеры и разные ипостаси человеческих личностей – зависть и вражда, неприятие и рознь, любовь и настоящая дружба. В едином ключе в произведении отражены элементы классической музыки и тенденции современной, в мюзикле более двадцати ярких и сразу же запоминающихся музыкальных композиций. В разговорных диалогах и песенных текстах авторы искусно воспроизвели стилистику Шекспира.
Зрителя ожидает остросюжетное действие, стремительное и динамичное в развитии. Мюзикл «Ромео и Джульетта» вновь расскажет нам историю о том, что кровная вражда, взаимная ненависть, столкновение мировоззрений всегда будут бессильны перед лицом истинной бесконечной Любви.
Несомненно, среди уже знакомых имён любимых артистов зрители отметят для себя и появление новых. Главные роли в спектакле отданы молодым солистам театра: в двух разных составах в роли Ромео выступят Геннадий Белугин и Вячеслав Блинков, роль трепетной и нежной Джульетты поочерёдно создадут Софья Пикман и Софья Коробко.
В образе Менестреля встречаем Максима Сытина и Алексея Гриченюка. «Опасных парней» Тибальта и Меркуцио сыграют Александр Куприн (он же и постановщик сценических боёв) и Антон Антонов. Леонид Маркин и Игорь Шумский предстанут перед нами главами враждующих семейств Монтеки и Капулетти вместе со своими супругами, которых сыграют Светлана Османова и Виктория Миллер. Пытаться примирить враждующие стороны будет князь Вероны Эскал в исполнении Дмитрия Косихина. Андрею Жданову предстоит стать в спектакле отцом Лоренцо, невольным свидетелем и соучастником разворачивающейся трагедии. В роли Кормилицы – заслуженная артистка РФ Анна Стрельбицкая и Ирина Вайзбулат. Подруг Джульетты Розалину и Бьянку сыграют Дарья Богданова и Валерия Головкина, а роли вездесущих служанок достались Надежде Сытиной и Яне Савельевой. В спектакле все роли хороши, все герои имеют своё музыкальное и драматургическое наполнение.
Для новой постановки по эскизам главного художника театра Ирины Елистратовой создано более 100 костюмов, которые подчёркивают индивидуальность героев и передают атмосферу эпохи. Непростые сценографические задачи осуществил приглашённый художник-сценограф – волгоградец Антон Грунский и это будет его первый опыт работы для профессиональной музыкальной сцены. Динамике действия, конечно же, будет способствовать хореография в постановке главного балетмейстера театра Елены Щербаковой. Главному дирижёру Алексею Кириченко вместе со звукоцехом театра предстоит соединить все музыкальные составляющие произведения: сольные и массовые номера, звучание живого оркестра с авторской фонограммой и бэк-вокалом. Значительную часть спектакля составляют массовые сцены с участием артистов хора и балета.
Быстрая смена визуальных образов и музыкальных тем создадут захватывающий симбиоз, где каждый эпизод обязательно вызовет эмоциональный зрительский отклик.
Билеты на спектакль доступны также по Пушкинской карте. Следующие премьерные показы спектакля запланированы в репертуаре театра на 4 декабря и 15 января.